sanjashanovich

    

Александр Иосифович Лапин (род. 17 мая 1945, Москва) — советский и российский фотограф, исследователь фотографии, педагог.

Работал фотографом в разных организациях.
С 1979 по 1983 преподавал в заочном народном университете искусства (ЗНУИ).
Организовал «Студию художественной фотографии» в Доме Культуры МГУ (1985-87 г.). В МГУ провёл «Первую московскую молодежную выставку»(1986), затем выставку Игоря Мухина(1987).
С 1992 по 1997 годы член комиссии по государственным премиям в области изобразительного искусства при Президенте Российской Федерации, эксперт по фотоискусству.
Как фотограф участвовал во многих выставках (Россия, Германия, Швеция, Дания, Финляндия, Франция, Швейцария, Америка, Англия), провел 5 персональных выставок в различных странах. Работы находятся в коллекциях в ГМИИ им. А. С. Пушкина, галерее The Corcoran Gallery of Art в Вашингтоне, музее «Файн Арт» в Бостоне, в частных собраниях и галереях.
В 2003 году у Александра Лапина выходит первое издание книги «Фотография как…», которое быстро становится бестселлером. В книге рассматриваются теория чёрно-белой документальной фотографии, законы фотокомпозиции, психология восприятия фотографии. Идёт разбор принципа оценки и анализа фотоизображений.
В 2006 году выходит вторая книга: «Плоскость и пространство, или Жизнь квадратом».
В 2009 году в Цехе Белого на Винзаводе компания Epson и Leica представили выставку «Школа Лапина», на которой экспонировалось более 300 фоторабот самого Александра Лапина, а также его учеников(Г. Бодрова и др.).
Преподает в МГУ имени М. В. Ломоносова на факультете журналистики (фотокомпозиция и бильдредактирование, основы дизайна).

Лекция Лапина Александра Иосифовича -"ДЕВЯТЬ ТАЙН ФОТОГРАФИИ"

1. Тайна фотографии.
Возможности фотографии. Что мы видим и чего не видим на фотографии. Специфика фотографии. Окно в мир или плоское изображение в рамке.
Компоновка и композиция. Информативность или выразительность.
2. Тайна плоского изображения.
Изображаемое и изображение. Пространство в плоскости.
Феномен картины. Воображаемое картинное пространство. Двойственность восприятия. Обобщенное видение. Эффекты плоскости. Обратная перспектива.
3. Тайна связей.
Изобразительные и смысловые связи. Эффекты группировки. Диалог. Содержательные и несодержательные связи. Связи как синтаксис изображения.
4. Тайна симметрии.
Симметрия и асимметрия. Симметрическая группировка. Устойчивость рамки. Композиция Весы. Равновесие. Феномен левого и правого в изображении. «Даль» и «Дом» по Кандинскому.
5. Тайна движения глаза.
Движение глаза при восприятии изображения. Активные линии. Линейная композиция. Управление порядком "прочтения", понимания изображения. Выстраивание сюжета. Задержка внимания и кульминация.
6. Тайна содержания.
Два языка фотографии. Содержимое и содержание. Фотография и литература. Необходимость фантазии. Возможность художества. Выразительность.
7. Тайна художественности.
Документальная фотография. Рациональное восприятие.
Художественная фотография. Эмоциональное восприятие.
Основной признак художественной формы. Форма и содержание.
8. Тайна анализа.
Анализ фотографии, основной принцип. Субъективное и объективное. Некоторые приемы анализа. Фотошоп как инструмент анализа. Прием разрушения формы.
9. Тайна монтажа изображений.
Фотография обретает речь. Книга и портфолио. Диптих и триптих.

Регистрация на сайте Клуба ФОТОФОРМАТ

Этот курс предназначен для тех, кто уже имеет уверенные знания и навыки в технике фотографии, хочет научиться взаимодействовать с человеком и реализовать себя в творческой съемке портрета.


Цель курса : Курс направлен на обучение фотографии как способу самовыражения автора. Портрет в рамках курса рассматривается как жанр, в котором фотограф работает в первую очередь с самим собой. Главная цель – это не обучение техническим приемам, а помощь в художественном
становлении, поиске своего пути, своего голоса, своего "я". Способность сделать фотографию отражением своих ощущений и эмоций - вот то, к чему мы стремимся на занятиях.

Преподаватель в данном случае выступает не как "руководитель", а как
помощник, который не подсказывает решения, а помогает сформулировать
задачи. В практической части курс гибок, конкретные задачи и этапы определяются совместно в зависимости от уровня подготовки и того, с какими трудностями сталкивается тот или иной фотограф, с каким успехом их преодолевает.
Курс ориентирован не на навык реализации идей, а на умение воплощать в фотографии свои переживания. Основной акцент делается на практической стороне и анализе проделанной работы, разборе домашних заданий. (На первое занятие фотограф приносит 5 своих лучших работ для обсуждения)

Ведущий курса - Дмитрий Куклин. Московский фотограф. Член Клуба ФОТОФОРМАТ.
В 1998 окончил Московский Государственный Университет Культуры и Искусств кафедра Теории Культуры, Этики и Эстетики. Культуролог. Преподаватель по специальности «Культурология». Фотографией занимается с 2003 года. Основной фотографический интерес — люди, раскрытие внутреннего мира, эмоциональных состояний и переживаний человека. В основном работает в жанре портрет.
Занимается ручными альтернативными техниками печати. Участник российских и международных фотовыставок. Работы автора находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
Персональный сайт Дмитрия.

Подробности и регистрация на сайте Клуба ФОТОФОРМАТ

Курс предназначен для фотолюбителей, желающих научиться управлять фотоаппаратом, приобрести практические навыки и знания для получения качественных снимков за короткое время. Во время курса слушатели будут выполнять домашние задания, которые позволят закрепить полученные теоретические знания.

Преподаватель: Дмитрий Крамаренко, профессиональный фотограф, путешественник, преподаватель фотографии, ведущий обучающе-выездных программ журнала «Фототревел», член «Российского Фотосоюза»

Занятие 1.
Знакомство с камерой, устройством и управлением.
Выдержка, диафрагма, светочувствительность и их взаимосвязи.
Режимы управления камерой.
Занятие 2.
Экспонометрия, различные виды и применение экспозамера.
Гистограмма яркости.
Объектив: виды, назначение и применение в зависимости от сьемочных задач.
Светосила и ее значение. Глубина резкости и факторы влияющие на ГРИП.
(Домашнее задание)
Занятие 3.
Баланс Белого. Использование предустановок ББ и ручной ББ.
Фокусировочная система. Автофокус, сильные и слабые стороны.Виды автофокуса, ручная фокусировка.
Встроеная вспышка.
(Домашнее задание)
Занятие 4.
Построение кадра. Факторы влияющие на выразительность изображения.
Главное и второстепенное в кадре.
Обсуждение отснятого материалла, ответы на вопросы.

Подробности и регистрация на сайте Клуба ФОТОФОРМАТ

Курс предназначен для начинающих фотографов, которые хотят получать выразительные, запоминающиеся фотографии и творчески использовать свои фотокамеры.

Автор и ведущий курса - профессиональный фотограф, преподаватель фотографии с многолетним стажем, фотопутешественник, член Клуба Фотоформат Сергей Шандин.
Сотрудничал в качестве фотографа с «НТВ-Плюс», «Газпром», «Сибур», ОАО «Лебедянский», ABBYY, AGA, Nestle, спортивный парк «Яхрома»; изданиями «Известия», Parents, Burda, Hello, и многими другими. Участник всероссийских фотовыставок. Лауреат национальной премии «Фотограф года 2009» в номинации «Коммерческая фотография».

Программа курса:

Занятие 1.
Фотоаппарат. Как правильно выбрать фотоаппарат. Как эта штука работает? Что означают "буковки и циферки" на объективе? Для чего все эти кнопки? Нужно ли читать инструкцию, или можно обойтись без этого? Затвор, диафрагма, объектив – что это и зачем.

Занятие 2.
Почему фотоаппарат ошибается? Как избавиться от слишком темных или пересвеченных фотографий? Эта загадочная «экспозиция». Что с цветом? Изучаем баланс белого. Пробуем сделать фотографию. Не получилось? Не беда, научимся.

Занятие 3.
Поговорим об объективах. Какой выбрать? Что такое перспектива? Почему на некоторых фотографиях дома падают, а у людей что-то происходит с лицом.

Занятие 4.
Наводим на резкость! Система фокусировки камеры. Как снимать детей и домашних питомцев. Для чего нужен штатив. Как фотографировать ночью. Почему я не могу размыть фон? Секреты выдержки и диафрагмы.

Занятие 5.
Снимаем натюрморт! Как снимать с естественным и искусственным освещением. Фотографируем в студии, изучаем студийное оборудование. Композиция: что такое хорошо и что такое плохо.

Занятие 6.
Портрет. Как фотографировать людей? Какой бывает портрет? Освещение, выбор фона и точки съемки. Разбор типичных ошибок.

Занятие 7.
Едем на природу: пейзаж! Как правильно выбрать место и время съемки. Как сделать незабываемый снимок. Поговорим о светофильтрах.

Занятие 8.
Что делать с картинкой? Ретушь и компьютерная обработка изображений. Готовим наши шедевры к печати.

Подробности и регистрация на сайте Клуба ФОТОФОРМАТ